在中华民族的艺术长廊里，琴棋书画与人的关系最为密切。这四种看似平常的艺术虽各有千秋，但它们都能够映射出我国深远文化的光彩。　　琴棋书画中的琴，乃指我国古代广为流传的瑶琴。具有宫、商、角、徵、羽五音，曲调大致可以分为乐律十二律。相传当年黄帝命令伶伦为律，闻凤凰之鸣而制十二律，奏出之音十分悦耳。琴之一道，讲究诚、静、平和中正、不瘟不火。抚琴时，人们往往焚香一坛，以示民态平静。三国演义中诸葛孔明就端坐于空城之上抚琴一曲，以示心如止水，结果吓退了司马大军。这琴中滋味，正与孔夫子儒家思想中的“中庸之道”不谋而合，又和老子道家思想中的修身养性观点殊途同归。不少贤人雅士都醉心于琴弦之间，恐怕正是因为抚琴可以使人领悟儒道之内蕴吧。　　棋，乃围棋。围棋可谓中国的国棋，自古以来就有“纵横十九道，迷煞多少人”之说。一张方圆不及二尺的棋盘上一十九纹棋路纵横交错，泾渭分明。三百六十一枚黑白棋子错落有致，实则虚之，虚则实之，变幻无常，包罗万象。“平、上、去、入”四棋位随机应变。下棋手法有反扑、倒靴、双飞燕等，令人眼花缭乱。对弈表面上只有黑白棋子的排布，实则是个人心智、胆识、耐力的比拼，它包含了宇宙的无上哲理，“苍天如圆盖，陆地似棋局。世人黑白分，往来争荣辱。”这人生百态尽现于棋局之中，刀光剑影、攻守胜负皆隐于对弈之内，因而让人如疾如醉。围棋体现出了我国文化中蕴藏着的智慧与灵性。　　书法，是我国文化的载体。没有它文化便不能传播。书法从工具到笔法都有一定的讲究。笔、墨、纸、砚的品种，下笔、提笔、顿笔的方法以及个人的性格脾气都与书法的好坏有着十分密切的关系。蚕头燕尾的隶书，中规中矩的楷书，龙飞凤舞的草书，潇洒飘逸的行书……千姿百态，异彩纷呈，翩若惊鸿，宛若游龙，给人以无限的想象与无尽的心旷神怡之感。书法还能够体现出中华民族的特点：豪爽、大气、端庄、含蓄……　　中国绘画具有举世无双的理论、技巧与风格。它力求生动、传神，给人一种“中国式”的美。工笔细描，产生无尽的意趣；浓墨重彩，展现无穷的诗意；诗画的完美结合更赋予画中的内容以精神和情韵。从简朴中可以窥见繁复，从简淡处可以看到多彩，这才算有了美的灵性。中国画崇尚自然、生动、平衡、和谐，这是中国文化的精髓。　　当然，从琴、棋、书、画中我们所看到的，只是中国五千年文化的沧海一滴。能够真正领悟琴棋书画真谛的人，都会为中华文明的博大而感叹。朋友，让我们为能生存在拥有如此伟大文明的国家而骄傲，为自己是个堂堂正正的中国人而自豪吧！

琴棋书画分别指什么 扩展

琴

古琴亦称“瑶琴”、“七弦琴”，我国最古老的弹拨乐器之一，出现不晚于尧舜时期。2003年，古琴列入世界“人类口头和非物质遗产代表作”。

瑟古代拨弦乐器，最初有五十根弦，每弦瑟有一柱。故有“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”。湖北随县曾侯乙墓出土的古瑟是我国现存最古的瑟。

棋

“弈” 又指围棋，“博”指象棋。“博行于世而弈独绝”。围棋据文献记载，尧舜发明围棋。

围棋

古称“弈”，意即“你投一子我投一子”。而名称“围棋”的含义是“一种以包围和反包围战术决出胜负的棋戏”。

围棋反映的是中原龙山文化时代开发鲁西豫东地区的历史。大约起源于公元前六世纪，隋朝时进入今朝鲜半岛和日本。纵横各十九道，361个点。

中国象棋

公元前11世纪前后产生于中国南部。棋盘由九道直线和十道横线交叉组成，共有九十个交叉点，未划通直线的地方称“河界”，划有斜交叉线的地方称“九宫”，棋子共三十二个。张旭草书《古诗四帖》。

书

据文献记载，汉字是由黄帝的史官仓颉发明的。汉字发明的可能地点有三个：山东日照两城镇、曲阜、新郑，最有可能是曲阜。

中华文明早期有甲骨文、金文(青铜器上的铭文)，先秦时期主要是用刀刻在竹简上，有篆书、小楷等字体，汉以后主要用毛笔书写，有隶书、魏碑、楷书、行书、草书、宋体等各类书写形式。

书法从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。

画

“画”指中国画。一般用毛笔以水溶性颜料在宣纸上作画，以描绘山水、器物、花鸟、人物为主，色调单纯明快、画风写意抽象。古代绘画常用朱红色、青色，故又称画为“丹青”。

绘画产生于文字发明之前，也可能和书法同时出现(古人说“书画同源”)。文献最早提到的专业画家是帝舜的妹妹“夥首”。如果以“夥首”作为绘画艺术产生的标志，那么她生活的时代可能晚了一些，晚于汉字的发明200年。

中国绘画，分工笔画和写意画两科，这是两种不同的表现形式。工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象。

写意画用简练、豪放、洒落的笔墨，描绘物象的形神，抒发作者的感情。

写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简，但意境深远。