如何鉴赏古代诗歌的表达技巧

⑴、修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等；

⑵、表达方式及表现手法：记叙、议论、描写、抒情. 表达方式： 诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现,我们要了解一些常见的艺术手法.诗词中主要运用叙述、描述、议论、 抒情四种表达方式,这其中描写、抒情是考查的重点.抒情可分为直接抒情(直抒胸臆)；间接抒情（借景抒情、托物言志,情景交融）.描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等. 表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想等.

⑶、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等

古代诗歌鉴赏的答题技巧

1.把握主人公的立足点 

一般而言,把握抒情主人公的时空立足点,就可以为贯通全诗提供一个坚实的平台,是解读诗歌的重要方法。

抒情类诗的主体分为两类:一类有诗人设身代言,即诗人设想自己就是诗中的人,为他们奔走呼喊,代他们倾诉衷肠;一类是诗人直抒胸臆,抒情主人公的形象也就是诗人自身的形象。总体看,后一类居多。

2.关注诗歌的题目 

诗歌的题目是诗人写作意图的集中体现,它像一条红线,串联起散落在诗歌中的珍珠,像一个窗口,让我们看到诗人的内心世界。

关注题目,分析题意,同样是贯通全诗的重要方法。因为并不是所有的诗都能找到立足点,像咏物诗、咏怀诗、咏史诗、哲理诗等,一般就没有,那就更应该关注题目。

语文古代诗歌鉴赏

《锦瑟》李商隐

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

这首诗历来注释不一，莫衷一是。或以为是悼亡之作，或以为是爱国之篇或以为是自比文才之论，或以为是抒写思念待儿锦瑟。但以为是悼亡诗者为最多。有人认为，开首以瑟弦五十折半为二十五，隐指亡妇华年二十五岁。这话未免有嫌牵强。但是，首联哀悼早逝却是真实。颔联以庄子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子规而啼血，间接地描写了人生的悲欢离合。颈联以鲛人泣珠和良玉生烟的典故，隐约地描摹了世间风情迷离恍惚，可望而不可置。最后抒写生前情爱漫不经心，死后追忆已经惘然的难以排遣的情绪。



《无题》李商隐

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

所谓“无题”诗，历来有不同看法：有人认为应属于寓言，有人认为都是赋本事的。就李商隐的“无题”诗来看，似乎都是属于写艳情的，实有所指，只是不便说出而巳。此诗是追忆所遇见的艳情场景。先写筵会时地；接着写形体相隔，人情相通；再写相遇的情意绵绵；最后写别后离恨。艳丽而不猥亵，情真而不痴癫。

古诗鉴赏的六个步骤

掌握古诗鉴赏的一般步骤

1．“读”题目

诗歌的标题往往是诗歌的眼睛、灵魂、核心，常起到统领全篇的作用，鉴赏时可以根据标题提供的信息，较为准确地理解诗歌。从形式上看，诗的标题往往是或记叙或议论或说明性的文字；一般来说诗题是按照时间、地点、人物、事件、感想排列的。如对李白《春夜洛城闻笛》稍加分析即可知道：时间是“春夜”，地点是“洛城”，事件是“闻笛”。标题蕴含的信息可以从以下方面来“读”：

①“读”标题揭示的写作时间、地点、对象、事件、主旨；

②“读”标题交代的写作缘由或目的；

③“读”标题暗含的情感或奠定的作品感情基调；

④“读”标题揭示的作品线索；

⑤“读”标题表明的诗歌题材；

⑥“读”标题暗示的诗歌表达技巧。

2．“知”作者

诗歌鉴赏讲究“知人论世”，即鉴赏诗歌时要了解作者的生平和当时所处环境。如陶渊明、王维、孟浩然，他们的诗多表现远离浊世、向往朴素的田园生活和热爱大自然的美好情趣，多具有质朴、清新、恬淡、闲适的风格。王昌龄、王之涣、岑参、高适等人的诗多描写戍边将士杀敌立功的慷慨激昂及“捐躯赴国难”的悲壮，同时也包含望月思乡的苍凉和长年征战的悲苦之情。杜甫、白居易、李绅等人的诗多关心民生疾苦，感情深沉，风格多沉郁、顿挫、朴素、凝重。作者蕴含的信息可以从两方面来考虑：

①同学们熟悉的诗人，其生平背景等信息往往与命题点有联系；

②同学们不熟悉且未加注释的诗人，其生平背景等信息往往与命题点没有联系。

3．“看”注释

注释是对诗歌写作的说明或提示，它往往隐含着写作的动因、背景，诗人的生平、风格、思想、 抱负、经历等重要信息。一般情况下，高考卷中的注释不是可有可无的，往往对解题起着关键的作用。诗歌注释蕴含的信息是多方面的：

①介绍写作背景→暗示本诗的思想主旨；

②介绍作者→暗示本诗的思想情感或写作风格；

③介绍疑难词语、地名→帮助读懂诗句；

④介绍相关诗句→暗示本诗的用典或意境；

⑤提供与“此诗作于作者贬官(或流放)之际”类似的注解→与诗人仕途失意、对现实不满，或报国无门、壮志难酬、愤懑孤寂等情感有关。

4．“泡”正文

诗歌正文是阅读鉴赏的核心，读懂正文也是读懂诗歌的关键所在。“泡”诗歌就像泡茶叶一样，把诗歌深厚的内蕴和内敛的情感泡出清香，泡出韵味。“泡”诗歌正文就是要“泡”诗词意象，“泡”关键词句和“泡”诗词情感。

(1)抓关键字词，定位情感主旨。

读诗不能匆匆一扫而过，而应一个字一个字地品读，抓住诗词中的关键词句，边读边想其意，力求还原诗歌画面，迅速定位情感基调。抓关键字词主要有两种方法：

一是显性词语。首先抓表明诗眼的字词，因为这些字词往往直接透露了诗的主旨。如陆游的《书愤》“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”中的“空”是诗眼，流露出作者自许塞上长城、满怀报国热忱，一直到老却报国无门的惆怅。然后抓诗歌中揭示情感的字词，如杜甫《登高》“万里悲秋常作客，百年多病独登台”中的“悲”字就是情感语言，它表明作者客居他乡又逢深秋时不尽的伤感之情。

二是抓隐性词语。隐性词语主要是表情态、语气的虚词等。

类型 阐释 示例

显性

词语 可明显看出诗歌情感类型的词语 如“愁”“怨”“恨”“愤”“忧”“凄”“悲”“喜”“乐”“悔”“思”“怜”“泪”“闲”“怅”“怆”“孤”“独”“寂寞”等词语，多为名词、动词和形容词，表意功能明显，大多数情况下决定了诗歌抒情的方向和基调

隐性

词语 表情态、语气的虚词 如“但”“却”“惟”“仍”“又”“只”“徒” “空”“尚”“犹”等词语。如“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，“犹”“只”二字，将词人遥望金陵时那种物是人非、无限怅恨的感叹传达了出来

(2)抓主要意象，推导情感主旨。

写诗是为了抒情、言志，而情和志是虚的，需要借助于实物来传达，我们可以通过分析景或物的自然属性，来联系它所表达的和此物或景有关联的社会属性(即作者的情或志)。而古典诗歌在写作的过程中一些意象已经有了较为固定的社会属性，我们可以抓住这些典型的意象，把握诗歌的意境和主旨。通过诗中的意象，我们就能把握诗人跳动的脉搏。

(3)抓尾句，揣摩情感主旨。

古人写诗，往往先写景叙事，后抒情议论，俗称“卒章显志”。因此，读诗歌时从尾句入手，可以化难为易，收到事半功倍的效果。

5．“明”题干

阅读题干，根据题干对诗的考查内容或形式来作初步的解读。对思想内容和表达技巧的分析，必须结合原诗歌的具体内容来进行，千万不能空泛而谈。如果是选择题则要紧扣原诗词内容进行判断。选择题选项常设置干扰性的选项，如句意理解方面——误解多义字、对象错位、偷换概念等；思想感情分析方面——无中生有、牵强附会、任意拔高等；表达技巧方面——张冠李戴、主观臆断等。在平时要多加练习并及时总结答题规律。

6．“写”答案

首先，我们应该明确鉴赏的文体归属。鉴赏文字，一般来说是属于议论文的范畴。虽然这段文字未必符合一篇议论文的整体要求，但表达方式、组织结构、语言特色等应该尽可能符合议论文的文体特征。因而，那些求新求异的改编类、联想类、引申类文章就不符合本题的要求。

《古代诗歌鉴赏》中有哪些诗歌

《古代诗歌鉴赏》中的诗歌有:

山居秋暝 （唐·王维）

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

台城（唐·韦庄）

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

次北固山下（唐·王湾）

客路青山外，行舟绿水前。

潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。

乡书何处达，归雁洛阳边。

江上看山（宋·苏轼）

船上看山走如马，倏乎过去数百群。

前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。

仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。

舟中举手欲与言，孤帆南去如飞鸟。

春思（唐·李白）

燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

当君怀归日，是妾断肠时。

春风不相识，何事入罗帏？

竹枝词（唐·刘禹锡）

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

寻陆鸿渐不遇（皎然）

移家虽带郭，野径入桑麻。

近种篱边菊，秋来未著花。

扣门无犬吠，欲去问西家。

报道山中去，归来每日斜。

清江引·秋怀（元·张可久）

西风信来家万里，问我归期未？

雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。

鹿柴（唐·王维）

空山不见人，但闻人语响。

返影入深林，复照青苔上。